Recettes de cocktails, spiritueux et bars locaux

11 grandes entreprises alimentaires qui donnent des millions de dollars (diaporama)

11 grandes entreprises alimentaires qui donnent des millions de dollars (diaporama)

Plus de grandes entreprises donnent à des œuvres caritatives que vous ne le pensez

Campbell's

Les Fondation de la soupe Campbell's a fourni « un soutien financier aux champions locaux qui inspirent un changement positif dans les communautés à travers les États-Unis où les employés de Campbell Soup Company vivent et travaillent » depuis 1953. Chaque année, ils font un don d'environ 1 million de dollars à « une variété d'organisations qui se concentrent sur le bien-être de la communauté , l'autonomisation des jeunes et les programmes de durabilité économique qui soutiennent le développement d'une communauté saine », en mettant l'accent sur leur ville natale à Camden, NJ.

Ben et Jerry

En 1985, le conseil d'administration de Ben & Jerry's a accepté de mettre de côté 7,5 pour cent des bénéfices avant impôts de l'entreprise à la philanthropie, et même après leur acquisition en 2000 par Unilever, ils tiennent toujours cette promesse. En 2013, cela s'élevait à 2,5 millions de dollars donnés par la Fondation Ben & Jerry's.

Hormel

La Fondation Hormel fait un don à des organisations à but non lucratif et à des institutions de la région d'Austin, notamment les écoles publiques d'Austin et le YMCA, et en 2014, 6,1 millions de dollars ont été mis de côté pour faire un don à 28 organisations différentes.

Dedans et dehors

Depuis 1984, In-N-Out Burger aide discrètement les enfants maltraités et négligés grâce à ses Fondation de la maltraitance des enfants. Ils collectent un montant considérable grâce aux contributions des donateurs, mais ils assument également les coûts de fonctionnement de la fondation, en veillant à ce que chaque centime collecté aille aux enfants. Ils donnent plus d'un million de dollars chaque année et ont collecté 15,2 millions de dollars au cours des 11 dernières années.

McDonalds

Les Manoir Ronald McDonald, « un chez-soi pour les enfants malades et leurs familles » a été fondée en 1974 et, en 2011, la chaîne de restauration rapide a fait un don 34 millions de dollars sous forme de dons en espèces et en nature comme des hamburgers et des frites à l'organisation et à d'autres organismes de bienfaisance, combinés aux plus de 50 millions de dollars que l'organisation a collectés via ses boîtes de dons.

Aliments Tyson

Tyson investit dans des projets communautaires et à but non lucratif via un processus de subvention, et depuis 2009, ils ont donné 44,6 millions de dollars en nourriture à des organismes de bienfaisance communautaires et 13,4 millions de dollars en espèces.

Poussin-fil-un

Chick-Fil-A a fait un don à plus de 700 contributions éducatives et caritatives au cours des trois dernières années, à hauteur de 68 millions de dollars. Ils ont également fait don de plusieurs millions de dollars de nourriture à travers le pays.

Cargill

Cette méga-entreprise agroalimentaire a une bras de dons caritatifs substantiels, en faisant un don de 69 millions de dollars pour bâtir des « communautés dynamiques et stables où nous vivons et travaillons » en 2013 seulement. Leurs dons sont axés sur la sécurité alimentaire, l'éducation, la gérance de l'environnement et les écoles des communautés dans lesquelles ils sont présents.

Coca Cola

Depuis 1984, Coca-Cola a fait don de centaines de millions de dollars par le biais de son Fondation Coca-Cola et 19 fondations locales et régionales dans le monde. Leur objectif est de « redonner au moins 1 % de nos revenus d'exploitation chaque année pour améliorer le niveau de vie des gens dans le monde », et rien qu'en 2011, ils ont fait un don de 123,5 millions de dollars, 21 % de plus qu'en 2010. Entre 2002 et 2011, leur total les dons de bienfaisance ont totalisé plus de 812 millions de dollars.

Moulins Généraux

Cela fait 60 ans que le Fondation General Mills a été fondée en 1954 et depuis lors, ils ont fait don de plus d'un demi-milliard de dollars à des organisations à but non lucratif locales. Leurs programmes caritatifs comprennent tout, des populaires Box Tops for Education aux initiatives de bien-être comme Champions for Healthy Kids et des dons de produits à Feeding America, et en 2013, ils ont fait don de plus de 153 millions de dollars à des causes caritatives.

Pepsi

Depuis 2005, le Fondation PepsiCo a fait don de plus de 600 millions de dollars en espèces et en produits à des organismes à but non lucratif dans les domaines de l'environnement, de l'éducation, de la citoyenneté, des arts, de la santé et des services sociaux. Les initiatives offertes incluent des diplômes maintenant (qui aident les étudiants du centre-ville à obtenir les ressources dont ils ont besoin pour obtenir leur diplôme), un « jardin d'enseignement comestible » à Los Angeles et le Columbia Water Center de l'Earth Institute, qui aide les personnes mal desservies à obtenir de l'eau potable.


L'art culinaire distinctif de ce photographe est souvent volé. Voici comment elle se défend et reste positive.

Pendant que les autres enfants jouaient avec les Barbies et les faisaient se parler, Brittany Wright organisait les tenues et les chaussures des poupées par style et par couleur. Elle a grandi en aimant les arts et l'artisanat, et lorsqu'elle a eu son premier appareil photo à 11 ans, elle a trouvé sa vocation créative.

&ldquoCela a totalement fait exploser mon monde,&rdquo dit Wright, maintenant âgé de 26 ans. &ldquoMon imagination, toute ma vie, a été l'un de mes endroits préférés pour sortir, et un appareil photo a été la première opportunité que j'ai eu de pouvoir réellement faire une version permanente de ce que je peux imaginer.&rdquo

Elle pensait qu'elle voulait être photographe de mode et s'est lancée dans une spécialisation en photographie à l'université. Mais l'apprentissage de divers styles et des aspects techniques tels que l'éclairage ne l'intéressait pas, alors elle a abandonné, abandonné sa passion et a passé les années suivantes à réparer des ordinateurs pour payer les factures.

&ldquoLa vie était plutôt grise. J'étais comme un robot : &lsquoRéveillez-vous, allez au travail, réveillez-vous, allez au travail &hellip&rsquo&rdquo Wright dit. &ldquoJ'avais besoin d'un passe-temps. J'allais soit aller dans une école de voitures de rallye et apprendre à piloter des voitures de rallye et essayer de devenir pilote de voitures de rallye, soit m'apprendre à cuisiner.

Elle a choisi ce dernier, plus pratique des deux et en est tombée amoureuse, essayant d'apprendre et de lire des livres de cuisine aussi vite qu'elle le pouvait. Mais la façon dont de nombreux plats étaient représentés visuellement l'a déçue. Elle ne voulait pas être du genre à utiliser de la purée de pommes de terre à la place de la crème glacée sujette à la fonte. Elle voulait représenter la beauté naturelle de toutes sortes d'aliments.

En janvier 2013, Wright a lancé un blog de cuisine appelé Wright Kitchen, qu'elle a également traduit sur Instagram (@wrightkitchen). Le compte est passé de recettes étape par étape à des photos artistiques singulières d'aliments regroupés en motifs de couleur, de forme et de texture. Le thème commun à ses deux lignes de travail - la réparation d'ordinateurs et les modèles alimentaires - est que les deux impliquent des éléments de construction d'un puzzle.

&ldquoJe dis aux gens que j&rsquo essaie de renommer les légumes,&rdquo Wright dit. &ldquoNe vous méprenez pas, les cheeseburgers sont comme mon plat préféré. Mais & hellip, pourquoi ne pas donner une chance aux carottes, ou pourquoi ne pas faire en sorte que le brocoli ressemble à la chose la plus cool que vous ayez jamais vue ? & rdquo

Aujourd'hui, Wright compte plus de 198 000 abonnés Instagram, et la plate-forme est en grande partie responsable de l'exposition et du succès de Wright. Le mois dernier, elle a publié sa première compilation de livres, Régaler vos yeux. Cependant, dans des milliers de cas, ses photographies ont été utilisées sans sa permission. La couverture de son livre est l'une de ses images les plus souvent volées.

&ldquoJ'en ai fait la couverture de mon livre juste dans l'espoir qu'il me reconnecterait peut-être un peu plus,&rdquo Wright dit. &ldquoCette image -- Je&rsquom travaille pour être d'accord avec la regarder à nouveau. Cela m'a tellement blessé.&rdquo

Wright estime qu'elle passe 20 pour cent de son temps à travailler sur la création artistique elle-même, et le reste sur l'entreprise qui la sous-tend. Elle est reconnaissante des informations qu'elle a acquises auprès des personnes dont elle réparait les ordinateurs avant de fonder Wright Kitchen, et se souvient d'une leçon en particulier : &ldquoAssumez toujours une intention positive.&rdquo

Wright a parlé avec Entrepreneur sur la façon dont elle reste inspirée et positive, mais ne cache pas les aspects négatifs de son travail et s'en approprie.

Cette interview a été modifiée pour plus de longueur et de clarté.

1. Comment avez-vous débuté avec Instagram ?
J'avais d'abord lancé Wright Kitchen en tant que blog culinaire, où je publiais les recettes tout en m'apprenant à cuisiner. Je passais une éternité à prendre 20 clichés différents et à les organiser tous pour que vous puissiez voir chaque étape de la recette. Mais chaque image était en quelque sorte, vous savez, peu importe. Ce n'était rien de spécial.

Ensuite, j'ai commencé à affiner, OK, maintenant je vais faire 10 photos de chaque recette et me concentrer sur celles-ci. Ensuite, j'en ferais cinq. Et à chaque fois, à mon avis, l'ensemble devenait de mieux en mieux au fur et à mesure que je consacrais moins de temps à des photos. La qualité plutôt que la quantité.

Et puis un jour, j'étais comme, je veux juste tout mettre en une seule image. Toute mon énergie de ces 20 photos, maintenant en une seule. Une fois que j'ai commencé à faire cela, la réponse que j'ai reçue de mes amis, de ma famille ou simplement de personnes au hasard qui m'ont trouvé à ce moment-là était vraiment positive. Quand quelqu'un vous dit que vous faites vraiment sa journée avec votre art, mon cœur - j'ai l'impression que je viens de recevoir un câlin. Cela signifie simplement le plus pour moi. Les gens ont été vraiment époustouflés une fois que j'ai commencé à aller dans cette direction, à jouer avec les motifs et à ajouter des arrière-plans colorés plus vibrants, ce qui en fait plus de l'art que de la photographie culinaire. Mon objectif est maintenant de faire une œuvre d'art.

2. Quelles autres plateformes utilisez-vous et quel pourcentage de temps y consacrez-vous par rapport à Instagram ?
Quand il s'agit de partager des trucs sur ce que je fais ou tout message que je veux faire passer, ce sera certainement sur Instagram. C'est ma seule chaîne. Mais c'est presque comme sortir une autre œuvre d'art, je me demande, qu'est-ce qu'ils vont en faire maintenant ? Je l'ai vu haché, retourné, annoncé et de toute autre manière.

J'ai abandonné la recherche d'images inversées parce que cela gâcherait ma journée et ma semaine. On m'a recommandé ce site Web appelé Pixy qui effectue une recherche inversée sur toutes vos images Instagram, et il a fallu beaucoup de temps pour tout charger. Mais une fois cela fait, j'avais 18 000 liens à parcourir. Et j'aime juste, j'ai eu un moment où j'ai eu l'impression de m'enfoncer dans ma chaise. J'étais juste comme, comment commencez-vous même? Quelqu'un avait téléchargé un tas de mes photos et supprimé l'arrière-plan pour en faire une image vectorielle téléchargeable comme s'il s'agissait d'une police gratuite. Tout ce que vous pouvez imaginer. Il y a donc un peu de peur en moi maintenant, juste le pouvoir de tout ça.

Mais le nombre de personnes qui me contactent et qui disent que je les ai inspirés à mieux nourrir leur famille, c'est insensé, de la manière la plus étonnante. Et le nombre de personnes souffrant de TOC sévères qui me contactent et disent qu'elles enregistrent mes photos, parce que lorsqu'elles ont ce tic nerveux et nerveux, c'est ce qu'elles regardent pour les soulager. Je n'aurais jamais imaginé ça. Des centaines de personnes m'ont envoyé des e-mails, des commentaires ou des messages au fil des ans. Ce sont les gens qui me sont chers, et quand c'est vraiment dur, je le fais pour eux.

J'essaie actuellement de réfléchir à d'autres façons de partager. Et j'ai différentes pistes sur lesquelles je travaille en ce moment pour faire passer le mot sur la façon de traiter l'imagerie numérique maintenant, car c'est un Far West. J'essaie juste de le retourner pour trouver le positif dedans, et j'essaie d'être la voix. S'il n'y a pas de voix pour le changer, je m'inscrirai pour être la voix. Mais il y a tellement d'opinions - vous savez que vous aurez une bonne discussion.

3. Combien de temps consacrez-vous à Instagram ?
Je pense qu'il est important pour tout le monde de prendre un peu de recul par rapport à Internet et de passer cette heure supplémentaire sans son téléphone. J'ai donc simplement essayé de vivre davantage l'instant présent et de revenir à ce qui m'inspire, c'est-à-dire la vie. Parfois, c'est juste la façon dont une maison est peinte ou les couleurs d'un panneau qui me plait, whoa ces couleurs sont superbes ensemble. Et je veux comprendre comment trouver de la nourriture qui ressemble à ça ou à un arrière-plan et jouer avec ça.

Je passe plus de temps de qualité sur Instagram que de rester assis à regarder des trucs. J'y pense avant d'aller poster. Je n'essaie pas seulement de raconter sur Instagram tout ce que je fais. C'est du genre, est-ce une valeur à partager ou pas ? Cela vaut-il la peine de sortir mon téléphone au dîner et d'interrompre le moment et la conversation pour prendre une vidéo ? Ou devrais-je continuer à profiter de ce moment que j'ai avec des amis que j'ai vu depuis un moment.

Comme, est-ce que je fais un tour sur Instagram tous les jours ? Bien sûr. Je vérifie ce qui se passe, je vois des photos sympas. Ce n'est tout simplement pas comme, toutes les 20 minutes. Je ne peux plus le faire. Maintenant, je vais littéralement garder mon téléphone dans une autre pièce, et c'est bien.

4. Comment faites-vous la promotion de votre compte ? Quel est votre meilleur moyen de gagner des abonnés ?
J'ajoute certains hashtags. S'il y a des choses que j'apprécie vraiment, c'est juste pour faire partie de la communauté Instagram. Je vois cela comme un moyen de participer et de le faire à l'ancienne, au lieu de hashtag tout ce qui est possible. Par exemple, #marthafood, je vénère juste Martha Stewart, alors bien sûr, je vais mettre #marthafood sous certaines de mes photos. Chaque fois qu'ils republient une de mes photos, cela illumine mon monde.

Je fais des cadeaux de mes impressions. C'est ma façon de dire merci et de redonner aux gens.

Rien de financier. Je ne cède pas à ce genre de choses. Si vous voulez sortir et regarder ce que je fais, génial. Je ne vais pas payer pour que tu sois ici. Il y a des bots et des trucs qui aimeront, si vous payez ce montant d'argent, tout d'un coup, vous aurez 1 000 abonnés de plus. Ou si vous payez pour que votre photo soit sponsorisée et apparaisse davantage sur les flux people&rsquos. Tout ce que j'ai fait a été authentique.

5. Quelle est votre stratégie de contenu ?
Je pense que la seule stratégie de contenu, s'il s'agit de produire, c'est que j'utilise quelque chose en saison. Je m'en tiens à ça. J'ai dû réfléchir à une stratégie pour mon livre, mais à part ça, je n'y ai pas mis autant d'efforts que « j'ai fait cette œuvre d'art ». Et le timing. &ldquoPeut-être que je devrais le poster vers 16h. [Heure du Pacifique] pour que la côte Est puisse toujours le voir pendant qu'ils sont éveillés.&rdquo

6. Comment vous démarquez-vous sur Instagram ?
Quand les gens me demandent si j'ai des conseils sur la créativité ou la création artistique, j'ai un peu la même réponse à cela. Et c'est juste être vous-même. J'ai des gens qui essaient de refaire complètement mon art, et peu importe ce que vous faites, nous avons notre inspiration, et ces choses existent déjà. Nous savons que. Vous vous en êtes inspiré. Tu l'as vu. Découvrez ce qui vous rend différent et ce qui vous distingue et ce qui fait votre propre nom, votre propre style. Travaillez toujours à construire du neuf, sans essayer d'être trop autre chose que vous-même.

C'est aussi une chose importante pour les créateurs, c'est d'avoir cette voix pour dire non. Lorsqu'un client vous contacte et souhaite quelque chose de spécifique, vous pouvez lui dire : « Merci beaucoup d'avoir pensé à moi. Mais ce n'est pas moi. Voici quelques personnes que vous voudrez peut-être contacter et qui peuvent le faire. J'ai une sorte de liste de ce qui m'intéresserait. Mais cela dit, je suis toujours ouvert à tout aussi. J'ai donc une bonne idée de ce que je fais. Vous savez, avoir une bonne idée de ce à quoi vous êtes bon, puis pouvoir en parler, être très clair et avoir beaucoup de communication avec qui vous travaillez, vous êtes en or. Ayez une compréhension claire de ce que vous êtes sur le point de faire et vous ne serez pas prêt à vous sentir mal à l'aise.

7. Quelle est votre meilleure astuce pour raconter des histoires ?
Parfois moins c'est plus. Beaucoup de gens ont des approches de longue haleine pour partager leurs histoires, et parfois court et doux fait passer le message. Pour moi, cela revient à être authentique. Les gens peuvent sentir le B.S., et ça ne vaut même pas la peine de le mettre là-bas, quoi que vous fassiez. Peu importe ce que je fais, je me demande si je suis fier de quoi que ce soit. Si je peux dire oui, alors je n'ai pas fini.

Je pense qu'en mettant simplement du cœur dans ce que vous faites et en vous sentant vraiment enthousiasmé par ce que vous faites, les histoires viennent avec. L'expérience que vous avez eue, quelle qu'elle soit. Si vous êtes un blogueur de mode ou autre et que vous avez passé toute la semaine à chercher des chaussures, vous allez évidemment avoir des histoires sur le processus d'obtention de cette foutue paire de chaussures. Donc, tout revient à poser votre téléphone. Vous permettre d'être émotionnellement disponible pour même rassembler ces histoires. Et regarder les gens dans les yeux quand vous vous promenez.

8. Comment exploitez-vous votre Instagram et dans quelle mesure le monétisez-vous ?
Je dirais que 90 % du temps, lorsque les gens me contactent, ils disent simplement : "Nous ne savons pas ce que nous voulons". Nous voulons juste votre style. " Je suis devenu bon en tant que directeur créatif et je prends du recul et je dis : " Donc, je fais beaucoup de choses différentes. Voici quelques unes de mes photos. Dites-moi lequel vous aimez et nous partirons de là. OK, donc tu aimes ça, maintenant, qu'est-ce que tu aimes là-dedans ? Qu'est-ce que vous n'aimez pas à ce sujet? Pourquoi n'avez-vous pas aimé ces autres images ? Ensuite, je peux vraiment définir exactement ce qu'ils veulent, jusqu'à, j'illustre ce à quoi je pense souvent ressembler, « OK, est-ce complètement n'est-ce pas ?&rdquo La communication est tout.

Je suis contacté par une poignée de marques différentes tout le temps, et je me sens vraiment reconnaissant. Mais j'en arrive à ce point maintenant où je deviens bon dans l'ensemble, je dois dire non. Mais dire non, c'est comme dire non avec un oui. Je peux&rsquot maintenant, mais peut-être à l'avenir. Ne jamais le fermer complètement. Parce que si ça ne tenait qu'à moi, j'ai un million de mains et je fais tout. Je suis un one-gal show. Il est important de vous assurer que vous êtes prêt à faire quelque chose et que vous ne donnez jamais rien d'autre que les plus confiants. . Je me sens vraiment reconnaissant, et je vais avec le courant et je laisse tout se dérouler.

Mon imprimerie n'est encore que des impressions, et j'attends juste que la bonne personne m'approche pour m'aider à faire exploser mon art sur tout, des couettes aux chaussures en passant par le papier peint. Je ne veux pas sortir des produits de mauvaise qualité. Je ne veux pas mettre mon art sur une couette qui va faire des démangeaisons à tout le monde. Mais avec la promotion de l'imprimerie, quelqu'un dira : « Ce serait un bon tapis de yoga ». Mon livre est sorti, et il y aura un calendrier. Mais les cahiers, et les serviettes de plage, et les assiettes et les tasses & hellip it&rsquos comme, putain de merde. Pendant ce temps, j'essaie juste de faire de l'art ici, et je le vois se faire voler partout, et j'essaie de tout gérer en même temps. Vous devenez cette femme d'affaires avec des Post-it partout, et c'est comme s'accrocher, vous tous ! Je pense que nous essayons tous de nous dépêcher avec nos idées et de prendre une semaine supplémentaire pour réfléchir à tout ce qui pourrait être votre succès.

9. Quels conseils donneriez-vous aux autres personnes qui souhaitent créer des marques sur Instagram ?
Créez votre propre contenu. Prenez un moment pour réfléchir à votre voix, à ce que vous voulez partager et à ce que vous voulez faire passer.

Ou assurez-vous de bien respecter le contenu. Instagram est une communauté de personnes, et il y a une structure sur la façon dont vous devez traiter correctement les images. Montrez que vous vous engagez correctement dans la communauté. Taguez des personnes sur la photo lorsque vous la republiez, et non 500 autres comptes et vous-même et d'autres choses afin que le créateur se perde dans le processus. Traitez la communauté avec respect. Comprenez comment utiliser Instagram avant de vous lancer.

Le gars qui a mis les chiffres sur mes bananes m'a dit qu'il pensait qu'il méritait du crédit parce qu'il avait mis les chiffres dessus. Ça m'a vraiment chamboulé. Oui, nous partageons notre travail sur cette plate-forme, mais cela ne signifie pas que nous pouvons ignorer comment être respectueux.

Pour réussir, il suffit d'être authentique. Ayez le cœur ouvert. Ne soyez pas si prompt à vous concentrer uniquement sur votre succès. Grandir avec les autres. Il ne s'agit pas de votre gain sur quelqu'un d'autre.

10. Quelle idée fausse beaucoup de gens ont-ils à propos d'Instagram ?
Que tout est parfait. Que tout est ce magnifique coucher de soleil au bord de la piscine avec un cocktail cool. Les gens pensent que c'est la chose la plus romantique et la plus étonnante. Mais il y a beaucoup de mal et beaucoup de rancune. Même en essayant simplement de partager ces choses sur Instagram, la quantité de réactions négatives que vous obtenez et la quantité d'opinions qui apparaissent peuvent parfois vous effrayer de montrer le négatif. C'est quelque chose sur lequel je travaille, même moi-même. J'arrive juste là où je peux avoir confiance.

Je pense que le fait que ce soit l'ouest sauvage d'une entreprise et que tout soit si nouveau, et que les règles et réglementations soient encore en cours d'élaboration. Cela peut créer beaucoup d'idées fausses qui pourraient même ne pas être des idées fausses, les gens essayant simplement de comprendre comment faire cela. Il y a tellement de façons de procéder, essentiellement, une chose. Il y a tellement de façons différentes d'être vous-même. Cela peut être une plate-forme vraiment vicieuse, mais cela peut aussi être un endroit si chaleureux et invitant.

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Coke et Pepsi donnent des millions à la santé publique, puis font pression contre elle

Les géants des boissons Coca-Cola et PepsiCo ont donné des millions de dollars à près de 100 groupes de santé de premier plan ces dernières années, tout en dépensant simultanément des millions pour faire échouer la législation de santé publique qui réduirait la consommation de sodas des Américains, selon des chercheurs en santé publique.

Les résultats, publiés lundi dans l'American Journal of Preventive Medicine, documentent les liens financiers profonds de l'industrie des boissons avec la communauté de la santé au cours des cinq dernières années, dans le cadre d'une stratégie visant à faire taire les critiques de la santé et à gagner des alliés improbables contre les réglementations sur les sodas.

Les auteurs de l'étude, Michael Siegel, professeur à l'école de santé publique de l'Université de Boston, et Daniel Aaron, étudiant à la faculté de médecine de l'Université de Boston, ont parcouru les documents publics, notamment les communiqués de presse, les bases de données de journaux, les rapports de lobbying, la littérature médicale et les informations publiées par les géants des boissons eux-mêmes. Alors que certains des incidents cités dans l'étude ont déjà été signalés par des organes de presse, le rapport de la revue médicale est le premier à examiner de manière globale la stratégie de l'industrie consistant à faire des dons aux organisations de santé tout en faisant pression contre les mesures de santé publique. L'étude a suivi les dons de l'industrie et les dépenses de lobbying de 2011 à 2015, à une époque où de nombreuses villes réfléchissaient à des taxes sur les sodas ou à d'autres réglementations pour lutter contre l'obésité.

"Nous voulions voir ce que ces entreprises représentent vraiment", a déclaré M. Aaron, co-auteur de l'étude. "Et il semble qu'ils n'aident pas du tout la santé publique - en fait, ils s'y opposent presque partout, ce qui remet en question ces parrainages."

M. Aaron a déclaré que les dons de l'industrie créaient des «conflits d'intérêts évidents» pour les groupes de santé qui les acceptaient.

Le rapport a trouvé un certain nombre de cas dans lesquels des groupes de santé influents ont accepté des dons de l'industrie des boissons, puis ont renoncé à soutenir les taxes sur les sodas ou sont restés sensiblement silencieux sur les initiatives.

Dans un cas cité dans l'étude, le groupe à but non lucratif Save the Children, qui avait activement soutenu les campagnes de taxe sur les sodas dans plusieurs États, a fait volte-face et a retiré son soutien en 2010. Le groupe avait accepté une subvention de 5 millions de dollars de Pepsi et cherchait une subvention importante de Coke pour aider à payer ses programmes de santé et d'éducation pour les enfants.

En réponse à la nouvelle recherche, Save the Children a déclaré, dans un communiqué, qu'en 2010 le groupe avait décidé de se concentrer sur l'éducation de la petite enfance, et que sa décision d'arrêter de soutenir les taxes sur les sodas « n'était pas liée au soutien des entreprises que Save the Children a reçu. . "

Lorsque New York a proposé une interdiction des sodas extra-larges en 2012, l'Académie de nutrition et de diététique a cité des "recherches contradictoires" et n'a pas soutenu l'effort. L'académie a accepté 525 000 $ de dons de Coke en 2012. L'année suivante, elle a reçu un don de 350 000 $ de la société.

L'académie a déclaré qu'elle n'avait plus de relation de parrainage avec les entreprises de boissons.

Le N.A.A.C.P. et la Fédération hispanique se sont publiquement opposées aux initiatives anti-soda malgré des taux d'obésité disproportionnés dans les communautés noires et hispaniques. Coke a fait plus d'un million de dollars de dons à la N.A.A.C.P. entre 2010 et 2015, et plus de 600 000 $ à la Fédération hispanique entre 2012 et 2015. Les groupes n'ont pas répondu aux demandes de commentaires.

"L'industrie des boissons utilise la philanthropie d'entreprise pour saper les mesures de santé publique", a déclaré Kelly D. Brownell, doyen de la Sanford School of Public Policy de Duke, qui n'était pas impliqué dans la nouvelle recherche.

L'American Diabetes Association a accepté 140 000 $ de la société entre 2012 et 2014. L'American Heart Association a reçu plus de 400 000 $ de Coke entre 2010 et 2015. Et les National Institutes of Health ont reçu près de 2 millions de dollars de Coke entre 2010 et 2014.

Dans un communiqué, l'association cardiaque a déclaré que le groupe « menait les efforts pour réduire la consommation de boissons sucrées », et le groupe a plaidé pour une augmentation des taxes sur les boissons sucrées.

"Pour atteindre nos objectifs, nous devons impliquer une grande variété d'entreprises agroalimentaires pour faire partie de la solution", indique le communiqué. Le parrainage du soda n'a "aucune influence sur notre science et les positions de politique publique que nous défendons".

Coke a renvoyé des questions sur l'étude à son groupe commercial, l'American Beverage Association.

"Nous pensons que nos actions dans les communautés et sur le marché contribuent à relever le défi complexe de l'obésité", a déclaré l'association des boissons. « Nous défendons fermement notre besoin et notre droit de nous associer à des organisations qui renforcent nos communautés. »

L'association des boissons a déclaré qu'elle n'était pas d'accord avec les défenseurs de la santé publique "sur les taxes et les politiques discriminatoires et régressives sur nos produits".

Dans un communiqué, PepsiCo a déclaré qu'elle était "à tort dépeinte comme une" entreprise de soda ", alors que seulement un quart de nos revenus mondiaux provient de boissons gazeuses non alcoolisées".

"Nous pensons que l'obésité est un problème complexe et à multiples facettes et que notre entreprise a un rôle important à jouer pour y remédier, notamment en s'engageant auprès des organisations de santé publique et en répondant à la demande des consommateurs pour des produits plus sains", indique le communiqué.

Le New York Times a rapporté l'année dernière que Coke avait payé pour des recherches scientifiques minimisant le lien entre les boissons sucrées et l'obésité. Après la publication de cet article, le géant des boissons a publié une base de données montrant que depuis 2010, il avait dépensé plus de 120 millions de dollars en recherche universitaire et en partenariats avec des organisations de santé impliquées dans la lutte contre l'obésité.

De 2011 à 2015, Coke a dépensé en moyenne plus de 6 millions de dollars par an pour faire pression contre les mesures de santé publique visant à réduire la consommation de soda, selon les données du Center for Responsive Politics, non partisan. Pepsi a dépensé environ 3 millions de dollars par an au cours de cette période, et l'American Beverage Association a dépensé plus de 1 million de dollars chaque année, selon l'étude.

Rien qu'en 2009, lorsque le gouvernement a proposé une taxe fédérale sur les sodas pour lutter contre l'obésité et aider à financer la réforme des soins de santé, Coke, Pepsi et l'American Beverage Association ont dépensé 38 millions de dollars pour faire pression contre la mesure, qui a finalement échoué.

Lorsque le maire de Philadelphie a proposé une taxe sur les sodas en 2010, l'industrie des boissons a offert 10 millions de dollars à l'Hôpital pour enfants de Philadelphie si la proposition de taxe était abandonnée. Le conseil municipal a rejeté la mesure et l'association des boissons a ensuite fait le don.

Philadelphie a finalement imposé une taxe sur les sodas cette année. L'industrie des boissons a déposé une plainte en septembre, qualifiant la taxe d'illégale. L'industrie dépense également des millions dans des campagnes publicitaires contre les taxes sur les sodas qui sont sur le bulletin de vote dans au moins quatre villes en novembre – trois en Californie du Nord et une à Boulder, dans le Colorado.

Marion Nestlé, professeur de nutrition, d'études alimentaires et de santé publique à l'Université de New York, a déclaré que le document montre que les entreprises de soda « veulent jouer sur les deux tableaux – apparaître comme des entreprises citoyennes socialement responsables et faire pression contre les mesures de santé publique chaque fois qu'elles en ont l'occasion. "


Les entreprises ont promis 35 milliards de dollars pour l'équité raciale. Où va l'argent ?

Lauren Weber

Les entreprises américaines ont promis des dizaines de milliards de dollars pour les efforts en faveur de l'équité raciale en 2020. Un défi pour 2021 et au-delà : suivre où vont les dollars et quels changements les engagements apporteront.

Les grandes entreprises ont pris des engagements cumulés de 35 milliards de dollars au cours des six derniers mois, selon un examen des annonces du Wall Street Journal, en réponse à un débat national sur le racisme systémique après le meurtre de George Floyd lors de son arrestation par la police de Minneapolis en mai. 25. Les entreprises affirment que l'argent servira à augmenter la valeur nette des familles noires, à créer des opportunités professionnelles pour les minorités et à diversifier leurs propres rangs, entre autres résultats.

La majeure partie des 35 milliards de dollars provient de la promesse de JPMorgan Chase & Co. d'investir 30 milliards de dollars au cours des cinq prochaines années dans des efforts tels que le financement de logements abordables et l'ouverture de succursales dans les quartiers où les services financiers sont rares.

Les grandes banques sont à l'origine de certains des autres engagements les plus importants, notamment 1 milliard de dollars de Bank of America Corp. et 1,15 milliard de dollars de Citigroup Inc. pour fournir des capitaux aux propriétaires d'entreprise et aux acheteurs de maison noirs, entre autres mesures.

Ailleurs, Walmart Inc. s'est engagé à fonder un centre pour l'équité raciale, à travers lequel il fera un don de 100 millions de dollars à des groupes à but non lucratif sur cinq ans. Google d'Alphabet Inc. investit 175 millions de dollars dans le soutien aux propriétaires d'entreprise noirs, aux fondateurs de startups, aux demandeurs d'emploi et aux développeurs, en plus d'un fonds YouTube de 100 millions de dollars pour les artistes et créateurs noirs.


6 idées étonnamment simples qui ont fait des millions

Une idée d'entreprise gagnante n'a pas besoin d'être compliquée ou technique pour réussir. En fait, des stratégies commerciales ardues et un temps d'exécution long peuvent être le pire ennemi d'un inventeur commercial. Voir les opportunités juste sous votre nez peut apporter de grands avantages.

Considérez Arthur Fry et Spencer Silver, les créateurs des omniprésents Post-it Notes de 3M. Leur idée d'un papier mémo auquel vous pouvez vous en tenir à peu près n'importe quoi, qui a frappé les magasins en 1980, a contribué aux 29,9 milliards de dollars de ventes nettes de l'entreprise pour 2012 (Fry et Silver ont depuis pris leur retraite.) Ou prenez Sara Blakely de Spanx, dont la vision en 1998 d'un nouveau type de vêtement sculptant pour femmes a révolutionné l'industrie du sous-vêtement et fait d'elle une milliardaire. Ce sont des exemples de la façon dont des idées commerciales banales peuvent toucher une corde sensible chez les consommateurs et générer des ventes énormes.

Les six concepts simples présentés ici ont tous aidé leurs inventeurs à gagner des millions. Regarde.

Barre sèche

Michael Landau et Alli Webb (avec l'aimable autorisation de Drybar)

  • Ce que c'est: A women’s salon that specializes in blowout hairstyling for less
  • Created by: Alli Webb and Michael Landau
  • Lancé: 2010
  • Estimated annual retail sales (2014): $60 million

Webb, a Los Angeles hairstylist, quit working full-time in 2008 and was a stay-at-home mom when she came up with an idea to earn some extra cash: Why not focus exclusively on blowouts, a salon service she could take to her clients’ homes? Her services were soon so in demand that she approached her older brother, Michael, about starting a brick-and-mortar salon. They would offer a blowout for just $40 (versus up to $100 at more upscale establishments) and offer some of the fancy extras that clients might expect from pricier salons: a swanky bar layout with champagne and trendy music playing. Landau was working at Yahoo at the time and admits he wasn’t too keen on the idea. “I’m a man and I’m bald, so I didn’t get it,” he says. “But Alli felt very strongly about it and convinced me to give her [$250,000] to start the business.”

The brother and sister opened their first location in Brentwood, Cal., in 2010 and generated $1 million in sales that year. Today, there are 35 Drybar locations nationwide the shops serve 100,000 clients a month on average, according to Landau. He attributes their rapid growth over the past year to a new line of hairstyling products and tools that are sold at Sephora and on the QVC channel, as well as at Drybar locations.

Even Landau is amazed: “It was something that was never meant to be a huge business,” he says.

Snuggie

Scott Boilen (Courtesy of Allstar Product Group)

  • What it is: A fleece blanket with sleeves
  • Created by: Allstar Products Group
  • Lancé: 2009
  • Annual retail sales: The company declines to disclose exact sales revenue, but says 30 million blankets have been sold to date.

You’ve probably seen the TV commercials for the Snuggie, which retails for $14.99. “It’s definitely one of those ideas that’s so simple that a lot of people might say to themselves, Why didn’t I think of that?” says Scott Boilen, founding member and president and CEO of Allstar Products Group, a Hawthorne, N.Y.-based consumer products company.

Allstar, which is privately-held, also produces other “as seen on TV” products, such as the Bacon Bowl and Magic Mesh, but none has the name recognition of the Snuggie. “It had actually been around in various forms for a few years with similar products available in the backs of catalogs, but nobody really knew about them,” Boilen says. His company decided to create its own version, marketing it with those infamous infomercials. The campaign was so over the top that people started posting parody videos on YouTube, which attracted millions more views, boosting viral marketing. Boilen says sales have remained steady after the first-year spike.

“I think what clicked for consumers is that the Snuggie appealed to everyone,” Boilen adds. “Doesn’t matter if you’re a kid, a senior citizen, a mom, a guy -- everyone can wear one. The market potential was limitless.”

Michael Araten (Courtesy of K'Nex)

  • What it is: Creative construction/building toys
  • Created by: Joel Glickman
  • Lancé: 1992
  • Annual retail sales (2013): $200 million

Glickman, who had worked in his family’s plastic business, was fiddling around with some drinking straws at a wedding reception in 1990 when the idea for a building toy hit him, and he spent two years developing the concept. Glickman’s construction set added an extra dimension of wheels, pulleys and gears to more traditional concepts pioneered by Lego and Lincoln Logs. Several companies, including Hasbro and Mattel, turned him down. But his idea clicked with Toys ‘R’ Us, which began carrying his line in 1993.

K’Nex quickly became a household name. Children could build miniature roller coasters and awesome mini vehicles. “No other construction-toy company at that time had a product like ours,” says Michael Araten, president and CEO of K’Nex and Glickman’s son-in-law.

Araten says that toys like K’Nex engender a feeling in kids “unlike anything they get from playing with a video game or prefinished product.” The company’s products are available in more than 35 countries worldwide.

Doggles

Roni Di Lullo (Courtesy of Doggles)

  • What it is: Protective goggles for dogs
  • Created by: Roni Di Lullo
  • Lancé: 1997
  • Estimated annual retail sales (2014): $4 million

Sunglasses for dogs? It all happened by chance one sunny afternoon when Di Lullo was in a park playing Frisbee with her border collie, Midnight. She noticed that her pooch was squinting and having trouble catching the toy because of the glare. That sent her to the drawing board to develop a prototype based on a pair of human goggles. Midnight took to the goggles and was able to frolic outside with no issue.

Other pet owners Di Lullo would meet while out with Midnight took an interest in the invention, which persuaded her to start selling the specs online. Initially, she devoted just a couple of hours a week to product development and marketing while working full-time as a software developer in Silicon Valley. It wasn’t until 2001 that she finally realized she was on to something. That year, Doggles received its first big order from PetSmart, the pet-supply store chain.

“Back then, I didn’t understand all of the various eye diseases dogs suffer from, so I didn’t have a grand plan,” she says. With some research, she discovered that there was no other company offering protective dog glasses. Di Lullo now has a patent for Doggles, which made $3 million in retail sales last year. Her company also distributes through Amazon, Petco and 3,500 mom-and-pop pet stores and outlets worldwide. Retail cost: $13.99-$20.99. Di Lullo also now offers a line of cat products, which includes toys and catnip.

1-800-GOT-JUNK

Brian Scudamore (Courtesy of 1-800-GOT-JUNK)

  • What it is: A trash removal service
  • Created by: Brian Scudamore
  • Lancé: 1992
  • Estimated annual retail sales (2014): $148 million

Scudamore was a struggling college student looking to make some extra cash when he bought his first truck for $700. The Vancouver, Canada, native saw a golden opportunity in hauling away the big stuff, such as furniture and appliances. Service calls picked up, so he decided to drop out of Concordia University in Montreal to run the company full-time. “I was learning more about business by actually working than being in school. My father thought I was out of my mind,” says Scudamore, 44.

By 1995, he had branched out to nearby Victoria, Canada. A move to the U.S. with a Seattle operation followed in 1997. Two years later, the company became a franchisor, making its first million in profits nearly eight years after 1-800-GOT-JUNK was founded, “There’s that old saying that it takes a while before you become an overnight success, and that’s how it happened for us. Once we made our first million, the business really began to take off,” he says. Today, there are 173 1-800-GOT-JUNK franchises, and the company posted revenues of $137 million last year.

Scudamore says that there’s really no “secret sauce” when it comes to refuse disposal: “We’re all consumers and we like to buy stuff. At some point, you need to get rid of that stuff.” His company now also offers services such as WOW 1 Day Painting, a same-day painting service, and You Move Me, a home moving service. Both are also franchisors.

Kara Goldin (Courtesy of Hint)

  • What it is: Fruit flavored H2O
  • Created by: Kara Goldin
  • Lancé: 2005
  • Estimated annual retail sales (2014): $50 million

After leaving her job at AOL in 2001, Goldin, a wife and mother of three, developed an interest in healthy foods and beverages. A longtime diet-soda drinker, she found it difficult to give up artificially sweetened drinks. “I aspired to drink plain water but found it boring,” Goldin says. So she started adding fresh fruit to her water, giving it a flavor that she, her husband and her kids enjoyed.

Goldin researched to see if there were similar beverages on the market and found none. So she invested $50,000 of her savings to launch a drink company. Her big break: A local Whole Foods store in San Francisco agreed to distribute the product a year later. By 2007, Whole Foods started distributing Hint water in all its grocery stores nationwide.

Over the years, Goldin has also developed beverage-dispensing partnerships with some of Silicon Valley’s biggest tech companies, including Google, Twitter, Facebook and Square. Hint has become a popular choice among their health-conscious millennial employees, she says. The company is privately-held, and Goldin declined to disclose specific financial information pertaining to 2013 sales. However, in a recent Wall Street Journal article the company projects retail sales for 2014 at $50 million.

So, how did a sugar-free water beverage become so popular -- and profitable? Most big drink companies focus on products that are sweet, Goldin says, while Hint’s pitch has always been about health. “There are lots of consumers who have to drink water for health reasons -- they absolutely cannot have drinks loaded with sugar. We’re one of the very few options they have.” In May, Hint is set to launch an e-commerce platform, which will allow consumers to order and ship the beverage (in large quantities) directly to their homes.


6 of the worst product failures in the food and beverage industry's history

Big corporations are not immune to product mistakes. Just think of Coca-Cola's infamous formula change for its classic soda and toothpaste maker Colgate's unsuccessful introduction of frozen lasagna.

Note de l'éditeur: This article is part of a series focused on innovation in the food industry. To view other posts in the series, check out the spotlight page.

In the ultra-competitive food industry, companies are under immense pressure to develop the next big thing — products that wow consumers while bringing in millions or even billions of dollars in revenue to the manufacturer’s bottom line.

But throughout the annals of product development, there are thousands of examples of food products that weren't the next big thing and were unceremoniously pulled from the market — most without even so much as a public mention. There are a host of reasons why new products don't last: the public didn't want it, the item didn't resonate with the brand, the company was too early or late in the product cycle, or it just didn’t taste good.

“The established company has a mandate to innovate. It’s a very, very complex task to innovate when you are have very core products like ketchup, or ice cream or pasta,” Sophie Ann Terrisse, senior adviser with brand management firm 26FIVE, told Food Dive. “By expanding their line with ideas, recipes, marketing moves that are not authentic and true to the customer culture that they have created, [the product] will ultimately fail.”

To be sure, the pressure to innovate and create products that not only hit the market but resonate with consumers' pocketbooks is immense. New food and beverage product introductions in retail outlets have trended up since 2009, with 21,435 items debuting last year — the highest number in nearly a decade, according to the U.S. Agriculture Department's Economic Research Service.

With so many products making their way to the marketplace, failure is inevitable. Data analytics company Nielsen estimates only 15% of consumer packaged goods launched in the U.S. are still around two years later.

Jonah Berger, a professor at the Wharton School of the University of Pennsylvania who studies how products, ideas and behaviors catch on, told Food Dive companies in most cases should let failed products go quietly without drawing much attention to them. But internally, executives should review why the mistake happened and find ways to make sure it doesn't happen again.

“Some sort of failure is inevitable," Berger said. "The question is how large those failures are and how much you learn from them. Better companies still fail but they fail small and quickly and learn from it."

There are hundreds of thousands of products that have met their demise during the last few decades. Here are six of the most memorable . or should we say unmemorable?

1. New Coke

In 1985, PepsiCo's share of the U.S. cola market was nearly 30% and the beverage maker was threatening to top its bitter rival Coca-Cola. Desperate to end the slide, the Atlanta-based beverage maker replaced its iconic, closely guarded 99-year-old formula with New Coke — which the company claimed had a smoother, sweeter taste — in April of that year.

But just 77 days later, the company brought back old Coke under the guise of Classic Coke. The reason for the decision was clear: Only 13% of soda drinkers liked New Coke. Angry fans launched campaigns, collected signatures and started hotlines to force the company to bring back the original soft drink. ABC news anchor Peter Jennings even broke into daytime soap opera General Hospital to tell viewers Coca-Cola was giving into public outrage and slumping sales to bring the original soft drink back to store shelves.

Initially, PepsiCo benefited from the disaster, but those gains soon faded after consumer enthusiasm was restored with the return of Coca-Cola's familiar drink. More than 30 years after the product's debut, Coca-Cola has downplayed the launch not as a disaster but as one of the best things that ever happened to beverage maker.

"Thirty years ago, we introduced New Coke with no shortage of hype and fanfare. And it did succeed in shaking up the market. But not in the way it was intended," a Coca-Cola spokesperson told CBS News in 2015. "When we look back, this was the pivotal moment when we learned that fiercely loyal consumers — not the company — own Coca-Cola and all of our brands. It is a lesson that we take seriously and one that becomes clearer and more obvious with each passing anniversary."

26FIVE's Terrisse agreed that New Coke wasn't a complete failure for the soda manufacturer.

“That was a total unintended perfect creation coup. They got more mileage of the pure consumer adoration of the product than they would have with a new product anyway,” she said, while adding that it's difficult for companies to do this. “How do you transform disaster into a huge opportunity?”

The marketing blunder is widely cited today in business schools as an example of how not to introduce a new product to the marketplace.

2. Tropicana Orange Juice

When an attempt at changing a favorite consumer brand like Coke fails, many companies have no choice but to acknowledge the mistake publicly. PepsiCo learned that the hard way, too.

In early 2009, PepsiCo rolled out a new carton design for its popular Tropicana orange juice as part of a broader effort to improve the marketing for some of its biggest brands. The company ditched its recognizable orange with a straw sticking out of it on the package in favor of a design with a large glass of juice and the words “100% Orange.”

Just six weeks after its debut, PepsiCo scrapped the redesign and went back to the classic look. Consumers were complaining it made the product look generic and made it hard for them to differentiate the kind of juice that was inside the package. Another likely reason for the abrupt change: Tropicana sales plunged by 20% after the packaging overhaul, costing the company millions of dollars, according to AdAge. Minute Made, Florida’s Natural and other orange juice brands all recorded double-digit unit sales growth during the same period.

“We heard our customers and we listened,” a Tropicana spokeswoman told the Wall Street Journal in 2009.

3. Life Savers Soda

Sometimes new products succeed because they fill a void with consumers. The Life Savers Candy was developed in 1912 by chocolate maker Clarence Crane who wanted to find a sweet summer snack that wouldn't melt in the sweltering heat. The candy was a hit. But the same cannot be said for the Life Savers Soda that hit the market seven decades later.

While the drink — served in a cylindrical bottle decorated with the same red, yellow, green and orange stripes as the candy wrapper — fared well in taste tests, it failed to catch on with consumers in th 1980s who thought it would be too sweet and was like drinking candy from a bottle.

4. Sun Chips

PepsiCo found itself with yet another marketing disaster on its hands when its Frito-Lay division introduced a biodegradeable bag made from plants instead of plastics for its Sun Chips line. The environmentally friendly product was introduced in March 2010 after four years of research, but sales soon began to tumble. While the company’s mission was well-received, the loud, grumbling noise of the new packaging was a major distraction for consumers who said it reminded them of a jet engine or a lawnmower.

Disgruntled consumers posted videos making fun of and lodging complaints about the new bag. It even spawned a Facebook group called “Sorry but I can't hear you over this Sun Chips bag." Sun Chips later discontinued the packaging, but with its image pegged to environmental sustainability, the snack maker went to work developing quieter sustainable packaging that debuted in 2011. The new bag received a more favorable response from the public.

5. Colgate Lasagna

Colgate introduced its infamous toothpaste in a tube in 1896 and the popular dental product became synonymous with teeth brushing ever since. But not everyone remembers the company behind the toothpaste introduced a line of frozen meals in the 1980s in the hopes that people would eat the company’s Colgate Beef Lasagna before with brushing their teeth with Colgate toothpaste. Unsurprisingly, the frozen entree concoction failed miserably with the public.

“Most people don’t want their lasagna to taste like toothpaste. It doesn’t mean that Colgate couldn't make a really tasty lasagna that’s delicious but most people don't see it that way," Berger said. “There is a great phrase — don’t sell what you can make, make what you can sell — and I think that really frames it well.”

Today, the lasagna lives on as part of an exhibit in Sweden called the Museum of Failures — a collection of about 80 products, some of them food and beverage items, that never took off. Colgate didn't want the product featured in the museum so the founder had to create a replica of the original packaging to display.

" When the Museum of Failure was written about in the international press, a legal representative from Colgate called and sternly informed us that nobody at the company recognized the lasagna," according to the museum. "Either Colgate has a bad memory, or the Museum of Failure got pranked by some branding consultant who started an urban legend years ago."

6. Purple and green ketchup

Tomatoes are sold in seemingly every color: green, purple, yellow, orange and the famous red, with consumers not afraid to experiment and try new varieties at the store or their local farmers market. But shoppers have come to expect ketchup made predominately out of tomatoes to come in one color — red — with one company, H.J. Heinz, selling more than 650 million bottles of the condiment each year.

heinz ez squirt colored ketchup

-I hate ketchup but I remember wanting to like it so bad when these came out
-so weird pic.twitter.com/IP66lfeRcP

— kait (@flashlightstan) March 7, 2017

In 2000, Heinz introduced EZ Squirt with a kid-friendly nozzle in “Blastin Green,” “Funky Purple” and even a mystery color. Unlike some other product failures, this one initially appeared to be a success for the Pittsburgh-based ketchup icon.

Each new color the company rolled out resulted in incremental sales volume, according to a story by Fast Company, with the new products especially popular with children. Overall, more than 25 million bottles of colored ketchup were sold, pushing Heinz’s market share for ketchup to an all-time high of 60%. But sales later softened as kids grew bored with the product and parents, tired of seeing half-consumed bottles sitting in their fridge at home, were reluctant to buy another one. After sales continued to fall, EZ Squirt was pulled from the shelves by January 2006.

Learning from failure

Analysts who follow the food industry say successful companies often benefit from knowing when to reward failure. Take Google, which pays employees to give up on projects that just aren't working rather than waste time and money hoping they'll turn around.

But w ith the huge number of products hitting the market each year and the pressure on food and beverage companies to innovate, this can be hard to do — making further big-name failures inevitable.

Samuel West, director of the Museum of Failure, said none of the companies contacted by the museum wanted to be associated with the endeavor.

"The companies cannot hide these failures," West told Food Dive in an email. "I thought the most innovative companies would take the opportunity to show off how progressive and transparent they are and collaborate by donating items to the exhibit. Wrong. Failure is much more sensitive than I originally thought."


BASF is a German chemical company and the largest chemical producer in the world to boot. It had revenues of $9.2 billion in 2019, a significant increase of 27% over 2018, though the total revenue for the company was nearly $70 billion.

CNH is an Italian American, and is only 8 years old but derived nearly $11 billion in agricultural revenue in 2019, out of a total of $28 billion. And even this was less than 2018, when they managed to earn $11.7 billion. It has several agricultural brands and manufactures combines and tractors, harvesters, seeders and sprayers among various other equipment.


So Can You Really Win A Fast Food Sweepstakes?

In a post-McDonald's Monopoly world, the odds have actually gotten better.

It was the 1990s, when Wendy's Stuffed Pitas, Taco Bell's BLT Taco, and Pizza Hut's Big New Yorker reigned supreme. They were the glory days of fast food&mdashyou know, before a million-dollar Monopoly scam sullied them. That scam, executed by former police officer turned fraudster Jerome Jacobsen, is the focus of McMillions, HBO's new 6-part docuseries by executive producer Mark Wahlberg about how one man epically rigged McDonald's famous Monopoly contest. It's a sordid tale that served as a turning point for fast food joints everywhere.

The new doc delivers a follow-up to Daily Beast's account of the mess, which the site blasted to its readers nearly three years ago. TLDR: Jacobsen, at the time the head of security for the third-party marketing firm that printed McDonald's winning Monopoly pieces, stole said winning pieces, disseminating them to a network of people who'd give him a cut of the cash prize.

But how did we get here&mdasha place where an ex-cop could, over the course of 12 years, hand friends and neighbors million dollar winning tickets from a hamburger joint? And how did we, and McDonald's, bounce back?

The goal of McDonald&rsquos, and restaurants like it, has always been to get more customers into their stores.

To get to a million dollars, you first have to go to an even more innovative promotion: the combo meal. The goal of McDonald&rsquos, and restaurants like it, has always been to get more customers into their stores. &ldquoFor companies to really stay profitable, they need their base to turn out,&rdquo says Adam Chandler, author of Drive-Thru Dreams. One of the first efforts was the &ldquoTriple Threat,&rdquo a burger, fry, and drink sold together as the first combo meal by Burger Chef, a now defunct Indianapolis-based burger joint that also pioneered the kid&rsquos meal. The idea was to get customers out by &ldquogiving you the sense that you were getting a deal,&rdquo says Chandler. But while it started with food, it wasn&rsquot long before companies realized that prizes, and even cash, could generate the same kind of buzz.

And as completion grew, so too did the give-outs and consumer cash-ins&mdashbut this didn&rsquot always happen without incident. Ahead of the 1984 Olympics, McDonald&rsquos launched a promotion promising free Big Macs, fries, and drinks when American Olympians medaled. There was only one issue: When the Soviets pulled out of the games that year in political protest, far more Americans medaled than the company anticipated, which meant they had to give away far more burgers. Some Mickey D's locations reportedly even ran out of the classic hamburger. &ldquoThere have historically been times when companies took a huge bath on these huge promotions when they backfire spectacularly&rdquo says Chandler. And yet, companies often deemed that the buzz the promotions caused and the consumers they brought into stores were worth the continued risk. That's, in part, why McDonald's began their popular Monopoly game, where customers collected board game pieces for prizes like burgers, fries, cars, and even $1,000,000 in 1987.

When companies like McDonald's set out to create such promotions, they looked for things that could reach, and interest, the greatest number of their consumers. &ldquoSomething like Monopoly&mdashwhere its familiar to a consumer, they know what it is&mdashthere is a certain level of excitement, you know how it&rsquos played, and it's fun,&rdquo says Chandler. Monopoly didn&rsquot need any explaining, the game pieces were familiar, and in many ways, it was the perfect game for the era. According to Chandler, &ldquoIt really is a reflection of the mainstream.&rdquo

In the '90s, with Wall Street soaring, Zubaz pants walking down the street, and the dot com craze making the whole country buzz, the idea that buying a carton of fries could earn you a Dodge Viper or a million bucks, well, that seemed right. The idea that Rich Uncle Pennybags, or more realistically, a massive multi-national corporation, could make you ultra-rich at random was more palatable. &ldquoIt was sort of fun, we weren&rsquot as critical,&rdquo says Chandler.

But we weren&rsquot as primed to appreciate the irony of a massive company giving away a million dollars through an early twentieth century game with the premise of illuminating the pitfalls of greed and capitalism.

And sometimes, when you roll the dice, you land on &ldquoGo to Jail,&rdquo which is exactly what happened to Jerome Jacobson when his fraud ring was discovered by the FBI with help from McDonald's. When asked about the Monopoly scandal, a McDonald&rsquos spokesperson said, &ldquoNearly 20 years ago, the head of security at a third-party agency and a highly sophisticated criminal ring deceived and betrayed McDonald&rsquos and its customers by stealing high-level game prizes in connection with various McDonald&rsquos sweepstakes promotions. Our commitment then and still today is to our valued guests and maintaining their trust.&rdquo

Whether it was the chicken or the egg, the Monopoly scandal came at a time of transition for the fast food industry and the country as a whole.

Whether it was the chicken or the egg, the Monopoly scandal came at a time of transition for the fast food industry and the country as a whole. &ldquoFast food was coming under fire culturally,&rdquo says Chandler. In addition to the scandal, films like Supersize Me et Fast Food Nation raised questions about the industry, popular opinion on the brands began to waiver, and a stacked deck against consumers in a promotion didn&rsquot help. &ldquoThe sense that everything is rigged against the consumer, there is an erosion of trust in large companies,&rdquo says Chandler.

McDonald&rsquos did its part to try to alleviate the scandal, &ldquoFollowing an extensive FBI investigation and prosecution of the individuals responsible for the deception and crimes, McDonald&rsquos took several actions including terminating the third-party vendor connected to the individuals responsible and giving customers the opportunity to win back every dollar that had been stolen through two subsequent giveaway promotions. We also created an independent promotions task force to develop and implement a new blue ribbon protocol for promotions that is still used today. Since this time, McDonald&rsquos has successfully brought back numerous new promotions offering customers the chance to win millions of dollars in prizes,&rdquo said a spokesperson.

While some of those nationwide promotions and big prizes do still exist, many companies turned to more regional, smaller advertising, going back to prizes of burgers and Cokes rather than sports cars. It was harder to get burned. &ldquoThe legacy of the Monopoly scandal is looking at how risk averse these companies have become&mdashno one wants to be embarrassed,&rdquo says Chandler. And as the '90s ushered in the 2000s, great odds of winning a free burger became far more appealing than slim odds of a million-dollar dream. Localized promotions appeared at sporting events where a certain number of points or a strikeout led to a free taco or fries. Though, these did invite their own, far smaller, controversies, like fans booing their own team for failing to earn them a taco.

But even without the Monopoly scandal, it&rsquos likely the fast food promotion world would still have undergone some of the same massive changes. Just like all other industries, fast food has had to figure out how to deal with changing media. The goal of their promotions has always been to reach the largest audience and get as many people into stores as possible, but large nationwide campaigns don&rsquot grab the same number of eyes they once did. &ldquoIt's inefficient to have a national campaign the way they used to. People aren&rsquot consuming anything like they used to,&rdquo says Chandler. Going local helped accomplish more targeted advertising, but as the world has moved into the digital age, so too have our free burgers and fries.

As the '90s ushered in the 2000s, great odds of winning a free burger became far more appealing than slim odds of a million-dollar dream.

It's far easier and more efficient for companies to target you on social media or convince you to use their app by promising a free sandwich, much like Chick-fil-A did a few months ago. But Chandler says the greatest reflection of the time we are in, and how companies promote themselves, was a teenager from Nevada named Carter Wilkerson who tweeted at Wendy&rsquos "How many retweets for a year of free chicken nuggets?"

"They said 18 million, which was impossible," Chandler says. "It wasn&rsquot a giveaway, it was a challenge. And it was stroke of genius." The post eventually went viral, and while Wilkerson didn&rsquot get his 18 million retweets, he did get more than 3 million retweets, appearances on The Ellen Show, and untold free advertising for Wendy&rsquos. And in the end, he got that year of free nuggets.

So fear not: The landscape has changed. but life-changing prizes are still out there.


Meal planning is the single-most powerful thing you can do to save money and reduce your household’s ecological “food-print.”

People who meal plan make fewer trips to the grocery store, spend less money on food, waste far less food, eat healthier, and enjoy the peace of mind of knowing what’s for dinner after a long, busy day.

When you plan your meals, you’re essentially creating a food waste reduction strategy. You buy only the foods you need for the week, all accounted for in the corresponding recipes, and then you eat them according to the plan you’ve created. When you stick to your meal plan, everything gets used up, with little to no waste!

As an added bonus, one of the greatest benefits of meal planning is that it can help you be healthier. Whether you are trying to lose weight, manage allergies, or control a health condition, a meal plan allows you to easily prepare the right kinds of food to meet your goals.

A meal plan can be as simple as writing down exactly what you are going to eat every day for a week, and then buying only those foods that will cover your plan.

But if you are like me, maybe you find hand writing a meal plan with the same old dishes every week to be a bit tedious. Or maybe you find creating a shopping list with exactly how much food you need for the whole week to be a bit of a logic puzzle, too. Fortunately, technology has made meal planning easier than ever!

My favorite whole food meal planning apps include:

RealPlans

RealPlans is the meal planner I use the most because it has some unique features not found on any other meal planners out there.

RealPlans is a totally customizable app that allows you to choose recipes from a énorme library of over 1500, kitchen-tested Paleo, Primal, Keto, AIP, Traditional, Vegetarian, Whole30, Gluten-Free ou Dairy-Free recipes AND you can also import your own favorite recipes into the planner, if you like. You can choose recipes by season, meal, ingredient and more.

If you need to adjust serving sizes or modify ingredients to suit your needs, it’s as easy as clicking a button. So if you have friends with food allergies coming for dinner one night, and the kids eating at grandma’s on another night, the app allows you to customize your plan and adjust your recipes to accommodate!

Once you’ve selected your recipes, your plan is neatly laid out day by day (with one main cooking day and minimal time in the kitchen). From there, the app generates a detailed shopping list that loads directly into your smartphone to save you time and money.

No other meal planning app I’ve found offers all of this in one package. There’s a short learning curve to customize things just the way you like, but RealPlans will revolutionize your kitchen.

RealPlans offers a 30-day money back guarantee.

20Dishes

20 Dishes has five different meal plans to choose from: Paleo, Gluten-Free, Paleo Autoimmune, Classic and Vegetarian. You can change your meal plans or mix and match recipes from different meal plans anytime you want. You cannot import your own recipes, however.

Once you’ve selected the meal plan of your choice, 20 Dishes then offers you over 200 recipes to choose from. They are continually adding to these recipes on a weekly basis to give you more options and variety.

Once you’ve picked your meals, then you’ll automatically be given the appropriate grocery list so you’ll know exactly what you’ll need. All meal plans and shopping lists are fully customizable based on dietary needs, allergens, etc.

Once you’ve chosen your meal plan, picked out the meals you want to eat for the week, and gathered all your items from the grocery store, they also give you a clear food preparation plan with videos that show you how to prepare a week’s worth of meals in under an hour. Then, on your meal day, you simply reheat your prepared meals or cook your dishes in under 30 minutes.

I love the 20 Dishes meal planning app because it makes batch cooking so simple that, even on really busy days where you might be tempted to eat out, you can easily enjoy a home-cooked meal instead. If you’re new to whole food cooking or batch cooking, the tips, videos and support in this program can really help you out!

All 20 Dishes memberships come with free meal planning support and a 7-day free trial.

Plan to Eat

Plan to Eat is an online recipe organizer that takes all of your recipes and puts them into one place where you can plan, cook, and share them anywhere on any device. You can bookmark favorite recipes from the web, build meal plans, create shopping lists, and more.

Plan to Eat is my favorite basic meal planning app. It doesn’t come with any recipes, recipe substitutions, batch cooking plans or other bells and whistles you have to do it all yourself. But it is the least costly of all the meal planning apps out there.

You get a 30-day free trial for signing up.

Now you’ve got four powerful tools to help you fight food waste, save money and get healthier!

Thanks for doing your part to keep your good food out of the landfill, so we can all breathe a little bit easier.


Voir la vidéo: les metiers de l agro alimentaire 2014 (Janvier 2022).